«Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)

Збережено в:
Бібліографічні деталі
Опубліковано в: :Слов’янський світ
Дата:2014
Формат: Стаття
Мова:Українська
Опубліковано: Iнститут мистецтвознавства, фольклористики та етнології iм. М.Т. Рильського НАН України 2014
Теми:
Онлайн доступ:https://nasplib.isofts.kiev.ua/handle/123456789/72426
Теги: Додати тег
Немає тегів, Будьте першим, хто поставить тег для цього запису!
Назва журналу:Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine
Цитувати:«Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович) // Слов’янський світ: Зб. наук. пр. — К.: ІМФЕ ім. М.Т. Рильського НАН України, 2014. — Вип. 12. — С. 212-225. — укр.

Репозитарії

Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine
_version_ 1859724673474887680
citation_txt «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович) // Слов’янський світ: Зб. наук. пр. — К.: ІМФЕ ім. М.Т. Рильського НАН України, 2014. — Вип. 12. — С. 212-225. — укр.
collection DSpace DC
container_title Слов’янський світ
first_indexed 2025-12-01T11:03:21Z
format Article
fulltext 212 «НЕ ПОМИЛЯЄТЬСЯ ЛИШЕ ТОЙ, ХТО НІЧОГО НЕ РОБИТЬ» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович) * Олена Бабій (О.  Б.): Зга- даймо, як усе починалося. У  другій половині 2005  року ходило багато розмов про те, що в розвит ку кіноін- дустрії повинно відбутися щось важливе, усі очікували виникнення нової організації, хвилювалися, тільки про це й говорили. Я  знаю, що раніше існувала така організація, як «Фільм Польський», яку було реорганізовано, а пізні- ше було створено PISF. Ви очолили PISF. Як Вам вдало- ся впевнено йти до мети, не звертаючи увагу на злі язики навколо? Говорили, що хтось був несправедливо звільнений, комусь не заплатили, когось обра- зили. Як Ви змогли впоратися з цими проблемами і все ж таки створити організацію, що успішно розвивається? Аґнєшка Одорович (А. О.): Одразу скажу, які виникають проблеми при створенні будь-якої організації, – потрібно бути готовим до того, що зі ста відсотків задумок тільки десять ви- являються життєздатними, тобто дев’яносто відсотків ідей за- * Висловлюємо щиру подяку Польському Інституту в Києві за допо- могу в організації інтерв’ю. Аґнєшка Одорович http://www.etnolog.org.ua 213 лишаються нереалізованими. І це залежить зовсім не від ак- тивності реалізаторів проектів. Деякі бізнесмени вирішують знімати кіно і відразу дуже активно беруться за справу, а потім з якоїсь причини втрачають інтерес до цього і кажуть: «Гаразд, не пішов у мене цей бізнес  – займуся іншим». Деякі бізнес- мени не можуть погодитися з тим, що не отримали грошей на реалізацію своєї ідеї, тому що вони звикли завжди перемага- ти. Однак кіномистецтво – це не просто бізнес, це дуже склад- на сфера діяльності, у якій не всім усе вдається. Тому ми не уникаємо розмов і зустрічей з тими, кому відмовили у фінан- суванні проектів. Я сама читаю всі сценарії жанрових фільмів, і якщо ми комусь відмовляємо у фінансуванні, то обов’язково зустрічаємося з цією людиною і пояснюємо, чому ми не бу- демо знімати це кіно. Мені важливо, щоб людина не образи- лася на наш Інститут, а зрозуміла причину відмови. З  іншо- го боку, щоб працювати в цьому Інституті, потрібно володіти особливим ставленням до людей творчих. Митці – це зовсім інший тип людей, вони не такі, як ми, вони вразливіші, чутли- віші, з тонкою психічною організацією. З ними потрібна особ- лива делікатність у спілкуванні. Однак це дуже цікаві люди, і я захоплююся ними, мені подобається спілкування з творчи- ми людьми, а щирість і відвертість їхніх висловлювань і реак- цій дуже допомагає мені в роботі. О. Б.: Тобто у вашому Інституті живе спілкування з людь- ми стоїть на першому місці, кожен може зустрітися з Вами і отримати пояснення, чому, наприклад, він вклав гроші у ство- рення фільму, а це не принесло прибутку? А. О.: У нас так було заведено із самого початку: якщо в ко- гось виникають запитання, він без проблем може зустріти- ся зі мною і отримати на них відповіді, двері відкриті завжди і для всіх. Я не уникаю важких зустрічей і неприємних розмов. Проте ми ж не друкуємо гроші, ми – організація зовсім іншого типу! Кіно – це велика таємниця, яка починається з вибору сце- http://www.etnolog.org.ua 214 нарію, і найчастіше цей вибір суб’єктивний. Коли читаєш сце- нарій, то відразу уявляєш собі, що з цього може вийти, але оста- точний результат все ж залежить від таланту, креативності та самовідданості великої кількості людей. Достатньо, щоб підвів лише один елемент: наприклад, погана операторська робота чи невдалі декорації або ще якісь негаразди – і вже немає розумін- ня між авторами фільму, а сам твір не викликає справжніх емо- цій у глядача. Ось так виходить погане кіно, а судячи за сценарі- єм, мало вийти гарне. Усі помиляються. Я теж помиляюся. Ось одного разу я категорично не вірила в один сценарій, перечиту- вала його двічі або тричі, але він мені не подобався. Сценарист і продюсер переконали мене, що варто ризикнути, і в результаті вийшов чудовий фільм. Траплялося й навпаки – сценарій дуже подобався, ми вже передчували, який прекрасний фільм ми створимо, а в результаті вийшло нудне посереднє кіно. У кіно- мистецтві немає рецептів, і жоден експерт відразу не скаже вам, що добре, а що погано. Однак п’ять голів – це краще ніж одна. Тому всі проекти розглядає і приймає комісія з п’ятьох осіб. Іноді нам приносять посередній сценарій на банальну тему, але його автор вже створив декілька цікавих фільмів, і ми знаємо, що йому можна довіряти. Іноді автор приносить експеримен- тальний проект незвичайної тематики, особливо це стосується авторів-дебютантів, коли ми взагалі не знаємо творчих можли- востей людини. Тут уже доводиться брати відповідальність на себе і ризикувати. Результат таких проектів теж буває різним – раз хороший, раз середній, а раз фатальний. Не помиляється лише той, хто нічого не робить. О. Б.: Ви говорили, що творці фільмів – люди тонкі, вкрай чутливі. Чим же Ви керуєтеся при прийнятті рішень – розу- мом чи серцем? Можливо, тут застосовується особливий роз- рахунок  – чи торкнувся цей сценарій Ваших почуттів та емоцій або Ви думаєте, що такий фільм збере не менше пів- мільйона глядачів? http://www.etnolog.org.ua 215 А. О.: Ми вважаємо, що один із цих двох критеріїв має бути обов’язково виконано. Якщо це справжнє авторське кіно з глибоким змістом, то ми не очікуємо, що воно матиме успіх у великої кількості глядачів. Однак ми пишатимемося таким фільмом, ми покажемо його на фестивалях, зможемо брати участь у кінодискусіях на європейському і навіть на світово- му рівні. Якщо ж це не високохудожній сценарій, а популяр- не жанрове кіно, то ми повинні зрозуміти, до якої категорії глядацької аудиторії воно звернене і на який касовий збір ми в підсумку можемо розраховувати. Тому важко сказати, керу- юся я при відборі сценарію емоціями чи розумом, швидше – і тим, і іншим. Маючи за плечима майже десятирічний досвід, я навчилася розуміти авторів. Є  автори, які пишуть сцена- рії гірше, ніж потім створюють за ними фільми. Наприклад, Ян Якуб Кольський, Малгося Шумовська або Анджей Яки- мовський пишуть сценарії «для себе». Вони довго виношують ідею фільму в собі, у повному розумінні слова «зживаючись» з його героями, пропускаючи кожен образ крізь себе. Потім вони пишуть сценарій. І їхній сценарій швидше схожий на на- рис, де позначено лише сюжетні лінії і ключові сцени, пропи- сано основні характеристики персонажів. Цей сценарій пи- шеться тезово для нас, тільки щоб отримати фінансування під проект. Якби такий сценарій прочитала абсолютно чужа лю- дина, вона б нічого не зрозуміла. Однак ми розглядаємо кожен їхній новий сценарій, враховуючи колишні заслуги й уже від- зняті відмінні фільми. Адже кожен митець створює індивіду- альний твір. По одному й тому самому сценарію вийде абсо- лютно різне кіно в Юліуша Махульського, Кшиштофа Зануссі або Анджея Якимовського. Тому завжди потрібно враховува- ти і попередню творчість автора, і його особистість. Необхід- но просто довіритися авторському таланту. О. Б.: Так склалося, що в сучасному польському кінематогра- фі одночасно працюють кілька поколінь найцікавіших авторів. http://www.etnolog.org.ua 216 Це найстарше покоління – Анджей Вайда, Єжи Гофман, Кшиш- тоф Зануссі, середнє покоління, тридцятирічні та молодь. Така ситуація абсолютно унікальна, вона дає можливість су- часному глядачеві відкрити для себе весь спектр польського кіно мистецтва в розвитку. Дуже шкода, що в нас в Україні не- має настільки цікавих умов. Скажіть, чи не користуються ко- рифеї польського кіно особливими привілеями при отриманні фінансування своїх фільмів? Чи можуть дебютанти нарівні з майстрами розраховувати на спонсорство? Адже серед моло- дого покоління з’явилося безліч справді цікавих і талановитих режисерів, як, наприклад, Анджей Якимовський. Його фільм «Штучки» шість років тому на Фестивалі дитячого кіно в Ар- теку отримав Гран-прі, дитяче журі одноголосно визнало його фільм кращим фільмом фестивалю і присудило йому звання «Наймудрішого фільму». Роком пізніше на цьому самому фести- валі одного з головних призів удостоївся фільм Анджея Малеш- ки «Чарівне дерево». Тобто молодь створює дуже талановиті фільми, гідно оцінені глядачем. Як у цьому випадку розподіля- ється фінансування фільмів? Чи може дебютант або режисер, що створив один-два непогані фільми, нарівні з уже визнаними майстрами розраховувати на отримання коштів? А. О.: Інститут намагається уникати конфліктів у вирішен- ні такого питання. Ми оцінюємо не попередні заслуги режи- серів, а самі ідеї проектів. Проте важко повірити, щоб, напри- клад, Анджей Вайда не отримав фінансування через те, що надав нам дуже поганий сценарій. Він просто не здатний ство- рити поганий проект! Якщо вивчити нинішній стан фінансу- вання в нашому Інституті, то відразу можна побачити, що в ньому панує молодь. Ми спонсоруємо значно більше дебю- тантів і молодих режисерів, ніж старих майстрів. Інша спра- ва, що частина дебютів, на жаль, виявляється слабкою, але з іншого боку, – ми вважаємо, що слід дати шанс кожному, щоб мати можливість виявити новий неабиякий талант. Сьогод- http://www.etnolog.org.ua 217 ні ми виділяємо значно більше коштів, ніж раніше, на реалі- зацію проектів дебютантів. У нас є спеціальна програма для авторів-початківців, яка передбачає зйомки дебютного філь- му і протягом трьох наступних років – другого фільму. Тому в Польщі дуже легко зняти перші два фільми. Зрозуміло, це малобюджетні фільми, на кожен з яких виділяється не більше 500 тис. євро. «Доросле» кіно вимагає значно більших витрат. Деякі дебютанти знаходили додаткове джерело фінансуван- ня, і тоді вже знімалося справжнє кіно, а не «економ-проект». І  мушу сказати, що з кожним роком нашим визнаним май- страм дедалі складніше конкурувати з молодими, бо прізви- ща автора вже недостатньо, а суперники – це кілька молодих поколінь. Це не тільки генерація Анджея Якимовського, але й молодші режисери, такі, як Рафал Скальський, Катажина Рос- ланець, Ян Комаса, Лешек Давид, Філіп Марчевський. Це смі- ливі енергійні автори, які не бояться їздити по світу, ангажу- вати іноземних акторів, експериментувати з постановками, і в результаті створюють дуже цікаве кіно. Тому метрам поль- ського кіно, тим же Кшиштофу Зануссі або Єжи Штуру, по- трібно не знижувати планку і працювати з повною віддачею, щоб отримати фінансування. О.  Б.: Польський кінематограф відомий усьому світу, а особливо на території колишнього Радянського Союзу, як ак- торський кінематограф. Деякі польські зірки були в нас попу- лярніші, ніж радянські актори, зокрема й українські. У поль- ському кіно образ героя був найважливіший. Один із шедеврів польської кіношколи – фільм «Попіл і діамант» – досі любить наш глядач, як і виконавця головної ролі Збігнєва Цибуль- ського. Потім йому на зміну прийшов Даніель Ольбрихський. У польському кіно завжди існував яскравий образ героя, а ак- тор був живим утіленням його якостей. Кого сьогодні можна назвати героєм польського кіно? І хто саме привертає увагу сучасного глядача? http://www.etnolog.org.ua 218 А. О.: Зараз усе змінилося. Раніше це були героїчні особис- тості з епічних чи історичних фільмів. Типовий герой того часу – це поляк на коні і з шаблею, як Міхал Жебровський, Да- ніель Ольбрихський чи пізніше – Збігнєв Замаховський. Од- нак відповідно до вимог часу змінилася мова фільмів, і герой теж став іншим. Сьогодні загальновизнаним актором, який отримує всі нагороди в Польщі за абсолютно різні ролі, є Ро- берт Венцкевич. Його герой зовсім не такий, яким ми звикли бачити польського героя, – це не видний красень-шляхтич із хвацько закрученими вусами, а звичайна сучасна людина, яка володіє досить суперечливими рисами характеру. Іноді він трохи бандит, іноді – мачо, зі своїми тарганами в голові. На- приклад, одна з його відомих ролей – це Президент Лех Вален- са у фільмі А. Вайди «Валенса – людина з надії». Такий образ героя в сучасному польському кіно. З молодих акторів, образ якого нагадує нам героїв М. Жебровського і Д. Ольбрихсько- го в молоді роки, хотілося б відзначити Марчіна Дорочінсько- го. Підростає молодше покоління талановитих акторів, які привносять в образ героя нові риси, як, наприклад, у фільмах «Необхідне вбивство» чи «Мати Тереза котів». Тут ми бачимо зов сім іншого героя – це дуже молодий, ще незрілий чоловік, який шукає себе і свій шлях у житті. О. Б.: У фільмі «Мати Тереза котів» знімався той самий талановитий актор, який зіграв головну роль у фільмі «Все, що люблю», – Матеуш Косьцюкевич. Кілька років тому кар- тина «Все, що люблю» увійшла до програми Днів польсько- го кіно в Україні. Пізніше в рамках фестивалю було показа- но фільм «Тюльпани» вже відомого в нас молодого режисера Яцека Борцуха. Я  знаю, що PISF фінансує не лише жанрове кіно, але й документальне. До нас досить часто приїжджає режисер Яцек Блавут, з яким ми дружимо вже багато ро- ків. Коли ми з ним спілкувалися, він із вдячністю відгукував- ся про діяльність PISF, підкреслював, що Інститут вніс сві- http://www.etnolog.org.ua 219 жий струмінь у розвиток усього польського кінематографа, а також допоміг з’явитися на світ багатьом документаль- ним стрічкам. Як виглядає ситуація на ринку документаль- ного польського кіно? Тут же теж працюють кілька поколінь майстрів. Наскільки польському глядачеві цікаві роботи до- кументалістів? І  де демонструють ці фільми  – по телеба- ченню чи в кіно театрах? А. О.: На жаль, у Польщі не розвинена традиція дивитися документальні фільми. У більшості випадків таке кіно не де- монструється в кінотеатрах, хоча є винятки, що стосуються унікальних фільмів. Наприклад, Йоланта Дилевська створи- ла приголомшливий фільм «По-лин» на основі старих архів- них фотографій і кінозйомок, що закарбували довоєнне життя польських євреїв. Ми дуже пишаємося цим фільмом, і він вия- вився настільки цікавим, що його пустили в кількох кінотеат- рах. Нещодавно був створений ще один неабиякий докумен- тальний фільм про Папу Римського Іоанна Павла II «Не бійся! Я молюся за тебе!». Цей фільм хочуть подивитися багато глав держав і члени їхніх урядів, а це вже більше ста тисяч гляда- чів. Однак таких унікальних фільмів дуже мало. Загалом до- кументальні фільми демонструються на польських фестивалях документального кіно, яких з кожним роком дедалі більше. Ра- ніше був один знаменитий фестиваль документального кіно- мистецтва в Кракові, сьогодні таких фестивалів уже безліч, на- приклад, Міжнародний документальний фестиваль у Варшаві. Насправді, документальними стрічками цікавляться багато фестивалів у Польщі, і в них є свій глядач. Колись польське теле- бачення із задоволенням презентувало документальне кіно на своїх каналах, сьогодні таке трапляється вкрай рідко. Корот- кі документальні фільми, 20-, 30-, 40-хвилинні, які були пока- зані на фестивалях, ми щорічно записуємо на DVD, і будь-хто може придбати ці диски в одному зі спеціалізованих магазині в Польщі. Ціле покоління молодих документалістів уже заявило http://www.etnolog.org.ua 220 про себе серією талановитих фільмів, це Анджей Фідик, Пав- ло Лозинський, Мачей Дригас. І на відміну від жанрового кіно, яке насилу пробиває собі дорогу на всіляких фестивалях, поль- ське документальне кіно вважається одним з найцікавіших се- ред документального кінематографа усього світу. О. Б.: Оскільки в нас зайшла розмова про фестивалі, то хо- тілося б зазначити, що в Польщі активно розвивається так званий фестивальний рух: і в невеликих містечках, і у великих проходить дуже багато різних фестивалів. Як Ви оцінюєте розвиток цього руху? І змогли б Ви назвати п’ять-сім фести- валів, які «роблять погоду» в цій галузі кіномистецтва, напри- клад, фестивалі, на яких режисери-дебютанти демонструють свої перші фільми й отримують перші призи, фестивалі, які відкривають молодим талантам дорогу у «великий світ кіно». А. О.: У Польщі нові фестивалі виникають «як гриби після дощу». З одного боку, їх начебто занадто багато, але з друго- го, – це можливість молодому таланту якнайшвидше показати себе світові. Сьогодні, коли весь кінематограф переведений на комерційну основу, а державного телебачення не існує, основ- на маса комерційних каналів зацікавлена більше в показі се- ріалів і комедій, і дуже важко серйозному кіно пробитися до свого глядача. У цьому дистриб’юторському ланцюгу альтер- нативну роль провідника відіграють фестивалі. Один з най- старіших та заслужених фестивалів – Варшавський, який уже став фестивалем класу  А. Активно розвивається Міжнарод- ний кінофестиваль у Вроцлаві  – «Ера. Нові горизонти». Він позиціонує себе як фестиваль фільмів, що виходять за рам- ки комерційного кіно. Тут демонструється новаторське, екс- периментальне кіно, з власним, неповторним стилем і мовою. Є  старий фестиваль жанрового кіно в Гдині, найшановані- ший кінематографістами Польщі, але розрахований на показ винятково польських фільмів популярних жанрів. Також слід назвати молодіжний кінофестиваль у Кошаліні, де проходить http://www.etnolog.org.ua 221 показ документального та короткометражного кіно. У  Кра- кові вже багато років влаштовують європейські кінофести- валі, що спеціалізуються на документальних, анімаційних та коротко метражних фільмах. Ось і нещодавно там відбувся Міжнародний фестиваль незалежного кіно OFF Plus Camera, де режисери-дебютанти в рамках нашої програми представля- ли свої перші та другі фільми. Це ми говорили про давно відо- мі фестивалі. Також функціонують і менш масштабні фести- валі, наприклад, Міжнародний фестиваль в Цєшині, «Інське кіноліто» в Інсько, «Тофіфест» у Торуні. Окрім того, є маса фестивалів, котрі представляють авторів аматорського неза- лежного кіно, які знімають фільми без нашої фінансової допо- моги, так би мовити, «на власні кошти». О. Б.: У Польщі, окрім фестивалів, завжди існувала потуж- на система DKF (Дискусійні клуби фільмів). На сьогодні ця сис- тема, можливо, уже не така могутня, як раніше, але вона існує і працює. Раніше і в нашій країні діяли подібні клуби. До ни- нішнього часу дожили не більше п’яти-семи таких організацій, але вони повністю втратили свій вплив і право голосу. Члени наших клубів просто збираються, дивляться фільми і диску- тують між собою. Яка ситуація з кіноклубами в Польщі? Чи отримують вони дотації від держави? Я ставлю це питання ще й тому, що багато польських фільмів на фестивалях отри- мують нагороди від Міжнародної федерації кіноклубів. А. О.: Колись і в Польщі DKF почали масово ліквідовувати, але 2005 року процес ліквідації клубів був припинений, ми ви- рішили виплачувати встановлену постійну дотацію для DKF і провести реєстрацію всіх дискусійних кіноклубів. На сьогодні в Польщі налічується близько 100 діючих кіноклубів, клубний рух відроджується. Кожен з них має право на щорічну дота- цію в розмірі 3 тис. доларів. Ці гроші вони використовують на реалізацію своїх проектів і проведення різних акцій. Потроху кількість DKF у Польщі збільшується. http://www.etnolog.org.ua 222 О. Б.: Якщо DKF реалізує якийсь проект, то чи повинен він сплатити авторські права? І яку саме ціну платить клуб – звичайну або спеціальну клубну? А. О.: Так, клуб повинен сплатити авторські права, але це пільгова мінімальна ціна за спеціальним тарифом, яка обу- мовлена тим, що клуби не мають права рекламувати по- каз так, як це робиться при стандартній рекламній кампанії. Клуб робить заявку, щоб ніхто, крім нього, не міг рекламува- ти цей проект, і просуває його сам, але на це в клубу занадто скромні кошти. О. Б.: Яка ситуація з освітою у сфері кіномистецтва? Чи існують у шкільній програмі спеціалізовані заняття або особ- ливий предмет, де дітей вчать правильно дивитися і розумі- ти кіно? А.  О.: Такого спеціального предмета в шкільній програмі поки що не існує. До 2006 року школи взагалі не цікавилися кіномистецтвом. Звичайно, траплялися вчителі-ентузіасти, які самостійно проводили позакласні заняття та факульта- тиви, де викладали мистецтво кіно. Навіть були організовані шкільні дискусійні кіноклуби. Однак такі випадки – швидше виняток, ніж правило. У 2006 році ми почали роботу над про- ектом, яку закінчили через рік. Називався проект «Шкільна фільмотека». Ми дійшли висновку, що дітей треба вчити розу- міти мову кіно так само, як на уроках літератури їх вчать розу- міти прозу чи поезію. На жаль, ми не можемо вимагати ввес- ти такий предмет до шкільної програми, тим паче, що сучасна освітня програма йде шляхом скорочення деяких предметів, а не збільшення їх кількості. Проаналізувавши програму на- вчання, ми зрозуміли, куди можна було б запровадити занят- тя з кіномистецтва, і тепер ми готові надати свою програму, яку можна об’єднати із заняттями з історії, мови та літера- тури, суспільствознавства та мистецтвознавства. Ці чотири предмети викладаються в кожній школі та гімназії. Ми їх роз- http://www.etnolog.org.ua 223 робляли спільно з Радою з шкільної освіти, і зараз заняття з кіномистецтва повністю підготовлені до того, щоб будь-який викладач цих чотирьох предметів міг увести їх до своєї про- грами. Цю пропозицію ми розіслали по всіх школах, а це біль- ше 14 тис. шкіл. Наша програма містить 55 фільмів і 26 лекцій до них, до кожної лекції тематично підібрано короткометраж- ний чи повнометражний фільм, жанровий, анімаційний чи документальний. Учитель може показати його дітям і після за- нять. Також у нашій програмі міститься методичка для вчите- лів та коментарі професійного кінознавця, який допоможе ви- значити в кожній лекції основні поняття і зробити правильні висновки. Текст лекцій, написаний простою зрозумілою мо- вою, читає професор Любельський, крім того, до кожного за- няття додається п’ятихвилинний пізнавальний фільм, а та- кож суб’єктивні коментарі та рецензії студентів інститутів кінемато графії. Цю програму ми не тільки розіслали в усі шко- ли, з нею також можна ознайомитися на нашій інтернет-сто- рінці. Програма доступна для скачування будь-якому корис- тувачеві Інтернету. Зараз ми працюємо над другою частиною програми, це ще 26 лекцій. Весь цей час ми спільно з Інсти- тутом підвищення кваліфікації вчителів уже більше 2  років проводимо спеціальні заняття для тренерів. Ми хочемо, щоб у кожному регіоні було не менше 10 осіб, які навчатимуть охо- чих, тому що одночасно підготувати 15–16 тис. вчителів ми не в змозі. А регіональні тренери зможуть навчити значно біль- ше викладачів. Для того, щоб програма «Шкільна фільмотека» працювала, а не лежала в шафі в директора школи, ми вирі- шили також проводити роботу «знизу», тобто з учнями. Спе- ціально для дітей було розроблено інтернет-сторінку, на якій юні режисери можуть розміщувати власні фільми. Щорічно ми проводимо фестиваль дитячих фільмів, і всі зацікавлені школи надсилають свій найкращий фільм. Переможців ми за- прошуємо до Варшави, демонструємо конкурсні фільми, вру- http://www.etnolog.org.ua 224 чаємо призи, а потім відомі польські режисери обговорюють разом з дітьми їхні твори, висловлюють зауваження і дають поради. Це дуже цікава і корисна робота, і вже самі діти ви- являють ініціативу до проведення програми з кіно мистецтва на шкільних заняттях. Окрім того, уже декілька років існує ще одна освітня програма з кіномистецтва, розрахована на студентів, вона називається «Академія польського кінемато- графа». Заняття розраховані на два семестри. У кінці кожно- го семестру студенти здають іспити з кіномистецтва й отри- мують оцінки, які, як і оцінки з інших предметів, входять до загального бала успішності. Програма «Академія польського кінематографа» викладається в декількох вузах  – у Політех- нічній академії, у Медичній, в університетах. Цей предмет не обов’язковий для відвідування, але входить до списку заліко- вих. Поки що «Академія польського кінематографа» виклада- ється лише у Варшаві, Лодзі і Кракові, але ми сподіваємося, що незабаром багато міст у різних воєводствах також підпишуть з нами договори на реалізацію цієї програми. Якщо ми гово- римо про освіту в галузі кіномистецтва, то слід згадати про те, що вже кілька років ми надаємо підтримку в проведенні За- гальної олімпіади з історії кінематографа, перемога на якій га- рантує молоді вступ без іспитів на факультети кінознавства і культурознавства. Цей конкурс дуже популярний у Польщі. Ну і ще одна наша важлива перемога – нам вдалося перекона- ти багатьох авторів шкільних підручників з історії та мови і літератури, що до тексту підручників слід включити інформа- цію про найзнаковіші твори польського кіно, а також згадати важливість програми «Шкільна фільмотека». О.  Б.: Польський Інститут у Києві також отримав та- кий комплект. Наш ресурсний центр, кінобібліотеку відвідує 550 читачів. Фільми, що входять до програми, дуже популярні, глядачі їх переглянули вже багато разів. Наостанок кілька за- питань. Яка ситуація з дистрибуцією і демонстрацією поль- http://www.etnolog.org.ua 225 ського кіно за межами Польщі? Чи бере участь у цьому PISF? Чи існують Дні польського кіно в інших країнах, як, наприклад, в Україні? Яким чином польські фільми потрапляють до зару- біжного глядача? А. О.: Ми проводимо Дні польського кіно в багатьох краї- нах. Наприклад, покази польських фільмів часто проходять у восьми містах США, зокрема в Лос-Анджелесі, Чикаго, Сіетлі, Нью-Йорку. У Європі ми демонструємо свої фільми в Лондоні, Парижі, Берліні, Москві, Києві та інших великих містах. В Азії теж. Прості кінопокази вже розрослися до досить серйозних масштабних фестивалів. Також ми фінансуємо рекламу поль- ських фільмів, що потрапили на будь-який міжнародний фес- тиваль. Ми не надаємо підтримки касовим фільмам, таке наше правило, але завжди активно просуваємо молодих таланови- тих авторів, які вирізняються яскравою індивідуальністю. http://www.etnolog.org.ua
id nasplib_isofts_kiev_ua-123456789-72426
institution Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine
issn XXXX-0051
language Ukrainian
last_indexed 2025-12-01T11:03:21Z
publishDate 2014
publisher Iнститут мистецтвознавства, фольклористики та етнології iм. М.Т. Рильського НАН України
record_format dspace
spelling 2014-12-22T18:49:49Z
2014-12-22T18:49:49Z
2014
«Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович) // Слов’янський світ: Зб. наук. пр. — К.: ІМФЕ ім. М.Т. Рильського НАН України, 2014. — Вип. 12. — С. 212-225. — укр.
XXXX-0051
https://nasplib.isofts.kiev.ua/handle/123456789/72426
Висловлюємо щиру подяку Польському Інституту в Києві за допомогу в організації інтерв’ю.
uk
Iнститут мистецтвознавства, фольклористики та етнології iм. М.Т. Рильського НАН України
Слов’янський світ
Персоналії
«Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
Article
published earlier
spellingShingle «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
Персоналії
title «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
title_full «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
title_fullStr «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
title_full_unstemmed «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
title_short «Не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю Олени Бабій з директором Польського Інституту Кіномистецтва Аґнєшкою Одорович)
title_sort «не помиляється лише той, хто нічого не робить» (інтерв’ю олени бабій з директором польського інституту кіномистецтва аґнєшкою одорович)
topic Персоналії
topic_facet Персоналії
url https://nasplib.isofts.kiev.ua/handle/123456789/72426