Время монологов как диалог культур
В статье раскрыты сущность творческих монологов, представления о времени, его символах в истории мирового искусства, музыкального наследия и новаций, образующих основу развития мировых культур, их трансляцию, что является всеобщим законом единства человечества, ведущего к диалогу. Встроенная в ритмы...
Saved in:
| Published in: | Наука. Релігія. Суспільство |
|---|---|
| Date: | 2013 |
| Main Author: | |
| Format: | Article |
| Language: | Russian |
| Published: |
Інститут проблем штучного інтелекту МОН України та НАН України
2013
|
| Subjects: | |
| Online Access: | https://nasplib.isofts.kiev.ua/handle/123456789/86907 |
| Tags: |
Add Tag
No Tags, Be the first to tag this record!
|
| Journal Title: | Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine |
| Cite this: | Время монологов как диалог культур / Т.И. Киреева // Наука. Релігія. Суспільство. — 2013. — № 2. — С. 44-49. — Бібліогр.: 10 назв. — рос. |
Institution
Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine| _version_ | 1860170420509999104 |
|---|---|
| author | Киреева, Т.И. |
| author_facet | Киреева, Т.И. |
| citation_txt | Время монологов как диалог культур / Т.И. Киреева // Наука. Релігія. Суспільство. — 2013. — № 2. — С. 44-49. — Бібліогр.: 10 назв. — рос. |
| collection | DSpace DC |
| container_title | Наука. Релігія. Суспільство |
| description | В статье раскрыты сущность творческих монологов, представления о времени, его символах в истории мирового искусства, музыкального наследия и новаций, образующих основу развития мировых культур, их трансляцию, что является всеобщим законом единства человечества, ведущего к диалогу. Встроенная в ритмы космических, природных циклов, Всемирная культура является системой убеждений и смыслом жизнедеятельности человечества.
У статті розкривається сутність творчих монологів, уявлення про час, його символи в історії світового мистецтва, музичній спадщині і новаціях, які складають основу розвитку світових культур, їх трансляцію, яка є загальним законом єдності людства, що веде до діалогу. У ритмі космічних, природних циклів Всесвітня культура стає системою переконань і сенсом життєдіяльності людства.
The article reveals the essence of creative monologues, ideas of time, his characters in the history of art, musical heritage and innovations that form the basis for the development of world cultures, their translation, which is the universal law of the unity of mankind, leading to a dialogue. Built in the cosmic rhythms of natural cycles, the World Culture is a system of belief and meaning of human activity.
|
| first_indexed | 2025-12-07T17:58:04Z |
| format | Article |
| fulltext |
ISSN 1728-3671 «Наука. Релігія. Суспільство» 2013 № 244
УДК 78.01
Т.И. Киреева
Донецкая государственная музыкальная академия им. С.С. Прокофьева, Украина
В статье раскрыты сущность творческих монологов, представления о времени, его символах в истории
мирового искусства, музыкального наследия и новаций, образующих основу развития мировых культур,
их трансляцию, что является всеобщим законом единства человечества, ведущего к диалогу. Встроенная
в ритмы космических, природных циклов, Всемирная культура является системой убеждений и смыслом
жизнедеятельности человечества.
Ключевые слова: искусство, исторические, ритмические, тембровые, энергетические линии;
импульсы, реальное время, музыкальный диалог, монолог, образы времени, циклы движения,
интертекст, медитация, композиция.
Представление о времени, его символах в истории мировой культуры меняются:
Эон, Хронос (Платон); Боги Кронос, Сатурн персонифицировали время в эпоху римской
империи; в древнеиндийской мифологии – Кала, вращающий колесо; в китайской мифо-
логии – Тай Суй с секирой и кубком, улавливающий души; в христианских теологических
учениях единство прошлого, настоящего и будущего представлено в идее Троицы, вно-
сящей иное измерение в историческое время, и связь времен приобретает линейный
вектор от начала к концу, от сотворения мира к апокалипсису. Цикл движения во времени
есть во всех древних цивилизациях, его архаичное представление составляет реликтовый
слой их последующих понятий. Изучение данных вопросов и является целью нашей
статьи. Линейное и циклическое время не противопоставлено, а взаимно дополняет
друг друга. Образы «стрелы времени», «колёса фортуны», «ухода-возврата» трансцен-
дируют в философскую картину Мира, ощущение единства, макро- и микрокосмоса,
Вселенной и отражение её в человеке.
Например, музыка Б. Бартока «На вольном воздухе» завораживает, погружает в
медитативное состояние, расширяет звуковое пространство, сознание слушателей и
воспринимается как сверхъестественная реальность, звуковая голограмма, целостность
исторических, стилевых, жанровых, образных, интонационных линий интертекста. Произ-
ведение связано исторической традицией с музыкой народного быта, профессиональным
искусством У. Бёрда, Г. Генделя, Ф. Куперена, Ж. Рамо, А. Скрябина, А. Шёнберга,
Ф. Листа, С. Рахманинова, К. Дебюсси, М. Равеля, Р. Шумана, П. Хиндемита, Д. Шоста-
ковича, Ф. Пуленка, И. Стравинского, М. де Фалья. Творение Б. Бартока – на одной
исторической линии с поздними сонатами Л. Бетховена, фортепианными циклами
Й. Брамса, сонатами и поэмами А. Скрябина. Общее в слиянии конкретного и абстракт-
ного, сенсорно постигаемого и медитативного созерцаемого, достижении света во мраке
реальности. Композиторы предоставляют музыке произвольно течь в пространстве и
времени благодаря продуманной организации музыкального материала, синхронного с
его внутреннему времени. Ритмические, динамические, артикуляционные, тембровые
энергетические линии раскрывают образно-символическую суть произведений, импульсы
органической жизни, биосферы, растительного, животного мира, царства неживой при-
роды, литосферы, космического вещества. Все в движении – гимн Мировой Гармонии.
Своеобразие, индивидуальность бартокской техники звукописи в подобии живописному
методу пуантилистов П. Синьяка, Ж. Сёра, А. Кросса, использовавших эффект зритель-
ного восприятия цветовой среды из микромазков, точек чистых тонов.
«Наука. Релігія. Суспільство» 2013 № 2 45
Композитор интонирует в реальном времени: стереофония вибрирующего объема
вхлопывается в каждый временной импульс, достигается подвижное, непрерывное рав-
новесие дискретности – индискретности. Музыка представляет собой совмещение фони-
ческого и композиционного процесса, искры мгновений света и цвета, артикуляционно-
динамическое, динамико-тембровое, партитурное расслоение ткани по вертикали, а
также перевод времени в пространственную композицию, своеобразную интерпретацию
«личности, воплощения… знаний о прошлом, настоящем и будущем» [1, с. 135]. Интересны
в этом отношении программные этюды К. Дебюсси, цикл «Отражение» М. Равеля.
Масштабно-временная уровневая идея проявляется в феномене фортепианных трио,
квартетов, квинтетов В. Моцарта, С. Танеева, Р. Штрауса, Р. Шумана, Й. Брамса, Б. Лято-
шинского, М. Регера, С. Франка, А. Шнитке, Ф. Шуберта, А. Дворжака как явление рас-
ширяющегося сознания, симультанизация восприятия. В величественных образах время
циркулирует в пространстве, устремляясь туда, где бытие и сущность согласованы, а
процесс артистического ансамблевого инструментального творчества ведет к высшей
простоте и ясности. Строгий и ясный дух классики, эмоциональная насыщенность и
обилие психологических предпосылок, современное толкование гениального творчества [2,
с. 15], углубленное перекликание музыкальных идей и образов [3, с.15], ключ к проник-
новению в стиль разнообразных эпох [4, с. 12].
Прошлое служит зеркалом будущего, оно предопределяет все события, возникающие
в настоящем, каждое поколение имеет свои особые ценности и духовные установки,
жизненный опыт, отношение к событиям эпох, усваивает достигнутый уровень развития
и становится инициатором преобразований. Освоение культурного наследия и новации
образует основу исторического развития культур, а их трансляция является всеобщим
законом единства человечества. В социологии и культурологии проблемы диалогов
культур через передачи культурного, музыкального наследия рассматривали С. Айзен-
штадт, К. Дэвис, А. Тойнби, М. Вебер, М. Мид, К. Майнгейм, К. Кенистон, Х. Ортега-и-
Гассет, Л. Фойер, З. Фрейд, Ч. Рейч, Т. Роззак. А. Тойнби отмечает «каждое поколение,
подобно карме, влачит на себе все то, что было содеяно предшественниками. Ни одно
поколение не начинает жизнь в условиях полной свободы, но начинает как узник прошлого.
К счастью, узник этот не беспомощен, он располагает силами сломить рутину наследу-
емых привычек» [5, с. 84].
В реальной жизни действие этого закона имеет очень широкий диапазон, сопрово-
ждается драмами, конфликтами. Благодаря великим И. Баху и Г. Генделю, вступление
В. Моцарта в зрелый период творчества ознаменовалось перерождением его стиля, исто-
рическим переходом в развитии музыки между старым и новым миром, созданием нового
стиля, формированием нового универсального В. Моцарта, его окончательным отрывом
от ХVІІІ столетия. Это светлый интеллектуальный путь, по которому пошел Л. Бетховен,
романтики, экспрессионисты, импрессионисты. В. Моцарт – «свободный творец, музы-
кальный жрец человечества» [6, с. 163]. Вызовы, живые драмы, страдания людей и ком-
позитор – гениальная личность, с семнадцати лет порывы печали и отчаяния которого,
сливаясь с космизмом, становятся элементами его творчества, революции музыкальной
сцены, камерной, симфонической, фортепианной музыки, творения великой трагедии
живого человека и патетики чувств. В. Моцарт от материального звучания через конт-
рапункт и свободное голосоведение, тематизм и кантилену, новую яркую гармонию
ведет к символическому и достигает идеального. Его творчество становится музыкальным
монологом будущего в диалоге культур. Все универсалии композиторского сознания,
мышления основываются на представлениях об однонаправленности, необратимости
физического, реального времени; о четырехмерном пространственно-временном конти-
нууме, состоящем из трех измерений пространства: длина, ширина, высота. Встроенное
«Наука. Релігія. Суспільство» 2013 № 246
в ритмы космических, природных, биологических и социальных циклов, человеческое
сознание создало множество образов, символов, связанных со временем музыкального
творчества. Величественный образ времени и символ исторического процесса, взаимо-
тяготение Времени и Моцартовского звука имеет особый сакральный смысл. Вера в то,
что человеческая музыка имеет божественное происхождение, а музыкант – это опекун,
наделенный особым талантом и несущий особую ответственность, характерна для многих
мировых культур. Сокровищница музыки, из которой он черпает свое вдохновение,
принадлежит обществу – это общая духовная среда и общий духовный источник. Музыка
священна. Гениальный В. Моцарт способен был созерцать симфонии в целом и одно-
моментно. Это высочайший уровень охвата-обобщения интонируемых единиц музыкаль-
ного текста, тяготеющий к симультанизации.
Вспомним С. Танеева, который пытался досконально понять психологическое,
социальное значение каждой музыкальной формулы, изучал и обобщал творческие дос-
тижения венских классиков. Русский композитор рассматривал музыку В. Моцарта,
Й. Гайдна, Л. Бетховена как широчайший спектр текстов, заполняющий социальное
пространство, конденсатор исторической памяти, глобальный интертекст, открывающий
новые перспективы в понимании венских классиков, романтиков и мировой музыки
начала ХХ века. Композитор в постоянных поисках, опираясь на классические традиции
В. Моцарта, М. Глинки, Н. Римского-Корсакова, П. Чайковского, создает оригинальные
произведения, созвучные своей эпохе, своему времени, и вписывает свой музыкальный
монолог в диалог культур Мира. Опыт танеевского метода тематически концентриро-
ванного развертывания, интерес к старинным жанрам, тяготение к контрастному сопос-
тавлению сказались в творчестве русских и современных авторов С. Рахманинова,
Д. Шостаковича, Н. Мясковского, В. Шебалина, Г. Свиридова. О преемственных связях
писали советские исследователи Б. Асафьев, В. Протопопов, Г. Бернардт, В. Бобровский,
А. Корабельникова. Танеевское информационное поле дает начало новому проявлению
музыкально-эстетического пространства и новому импульсу интеллектуального мыш-
ления, на основе которых формируется культурный знак, символ, музыкальный текст,
как внутренний образ, утверждая в музыкальном искусстве классическую танеевскую
модель времени.
Огромная часть сочинений И. Баха появилась как подражание манерам других
мастеров эпохи Барокко, его предшественникам и старшим современникам, немецким,
итальянским, французским. Композитор следует примерам Я. Свелинка, И. Фробергера,
Ф. Куперена; органные фуги напоминают произведения Д. Букстехуде, Дж. Фрескобальди,
И. Пахельбеля, транскрипции трио-сонат Дж. Легренци, А. Корелли, Т. Альбинони; в
концертах идет по стопам А. Вивальди, его концертов grossi. Композиторы находили
себя, свое вдохновенное творчество на общей почве, трудились сообща и сотрудничали,
видели мир, искусство коллективным взглядом, следовали почитаемым образцам и
моделям. Пройдя строгую школу, И. Бах с его творчеством, полифонией, целительной
позитивной энергией, могучей духовной силой стал знаком истины Новейшего времени.
Подобно тому, как в эпоху позднего Возрождения выразителями наиболее общих
художественных идей являются Л. Палестрина, О. Лассо, в первой половине XVIII века
наступило время монологов И. Баха, Г. Генделя; в ХХ веке – это время С. Прокофьева,
Д. Шостаковича, И. Стравинского, М. Регера, Б. Лятошинского, М. Скорика, В. Бибика,
А. Веберна, А. Шенберга, А. Бабаджаняна, Дж. Гершвина, С. Рахманинова, А. Хачатуряна,
Н. Сильванского. Формируется новая система социальных понятий, обнаруживаются
новые закономерности, открывается другая сторона мира, его новый способ постановки
и решения задач. Диалог культур через музыкальные монологи великих композиторов
«Наука. Релігія. Суспільство» 2013 № 2 47
Земли: Г. Генделя, И. Баха, Й. Гайдна, В. Моцарта, Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана,
Й. Брамса, Э. Грига, А. Веделя, Д. Бортнянского, М. Березовского, М. Глинки, П. Чай-
ковского, К. Шимановского, А. Глазунова, Г. Свиридова, Д. Кабалевского, А. Шнитке,
С. Прокофьева, Д. Шостаковича, Б. Лятошинского, спектр их музыкальных текстов,
скорость распространения культурных перемен зафиксировали динамику культурно-
исторического процесса. В разнообразных жанрах: симфониях, операх, ораториях, кан-
татах, кантах, псалмах, секстетах, романсах, ариях, танцевальной музыке, балетах –
конденсатор исторической памяти сохраняет и создает семантическую ауру, связанную
традициями, семиотическими механизмами трансляции культуры. Время XXI века обо-
значило наступление новой музыкально-исторической эпохи. Общие законы гармонии
ХХ века находятся в произведениях непохожих авторов А. Веберна и С. Прокофьева,
Р. Щедрина и К. Штокхаузена, Э. Денисова и Б. Мартину, Н. Берга и О. Мессиана,
Д. Шостаковича и Д. Лигети, А. Пахмутовой и П. Булеза, М. Скорика и К. Дебюсси.
По особенностям музыки легко установить принадлежность к ХХ – ХХІ веку:
– новая трактовка диссонанса,
– новое отношение к хроматике,
– новая система ладогармонических значений.
В новой гармонии не сохранились те аккордо-мелодические формы и формулы
каденций, известные по классико-романтической эпохе. В конце «Хора красных девиц
царства подводного» из «Садко» Н. Римского-Корсакова увеличенное трезвучие f-a-des
в самом последнем такте разрешается в тоническое трезвучие. Д. Шостакович в конце
главной темы Largo Пятой симфонии разрешает неустои лада в тоническое увеличенное
трезвучие Fis-dur (тема fis-moll). Формы каденций пестры и не поддаются лаконичной
классификации. Возможны заключительные и дополнительные каденции без основного
тона: С. Рахманинов, романс «Ау!» и Б. Барток, соната для фортепиано, І часть, при
тонике Е последняя гармония eis-gis-cis-d; С. Прокофьев, «Мимолетности», № 18, а также
в песне И. Стравинского «Тим-бом» заключение – в том созвучии, которое в остинатном
сопровождении приходится на последний звук мелодии.
«Ожидание» А. Шёнберга завершается уходом пластов звучания в крайние регистры,
«Юмореска» Р. Щедрина заканчивается намеренно не мотивированной гармонией тоном
выше укрепляющейся тоники Des. Кадансы могут доходить до курьёзности: в конце
сонаты для скрипки и фортепиано В. Сильвестрова исполнитель зажигает спичку и, дуя
на нее, гасит – это и есть заключительный каданс. Гармоническая пульсация, ритм в
шумановских пассажах мелькают со скоростью звуков равноритмической активной
мелодии. Вступлением к «Золоту Рейна» Р. Вагнер поставил противоположный рекорд:
136 тактов тянется гармония Es-dur, неподвижность которой символизирует вечность,
«вневременность» мировой жизни. В музыке ХХ века эта линия продолжена в обе стороны,
а также вглубь и в других измерениях. Композиция К. Штокхаузена «Stimmung» испол-
няется 30 минут и представляет собой сонорное обыгрывание единственного аккорда
В-f-b-d'-as'-c2. С другой стороны, «распыление» гармонии достигло своего предела в
пуантилизме, экспрессия микрохроматики и экмелики стала одним из художественных
средств. Микротоны и скольжения раньше не фиксировались в нотной записи. Выделяем
несколько типов микрохроматической выразительности: интонационная утонченность,
подобная обостренной в своей экспрессии – Э. Денисов, фортепианное трио № 2; другой
тип связан с сонорными массами или глыбами, потоками многозвучной микрохроматики –
«Книги для оркестра» В. Лютославского; «Эманации», «Анакласис», «Полиморфия»
К. Пендерецкого. Микрохроматика и экмелика, в отличии от фоновой музыки и специ-
фики её организации, граничит с электроникой, составляющей обширную область выра-
зительности современной музыки. Время монологов композиторов Мира как диалог
«Наука. Релігія. Суспільство» 2013 № 248
культур через гармоническую пульсацию, ритм, экспрессию микрохроматики и экмелики,
аккордо-мелодические формы и формулы каденций представляют Новейшее время, и
связь времен приобретает новый смысл. Символическое могущество звука состоит в
том, что он вводит слушающего в мир чувственной реальности, переживаемой не только
интеллектом, а всем человеком. Звук не претендует на победу над временем. Он отдает
слушающего течению времени, освобождает его от гнетущего напора невозвратимых
мгновений. Течение времени становится неощутимым и испытывается как нескончаемое
Изменение внутри Неизменного.
Когда основатель современной астрономии И. Кеплер открыл, что отношения угловых
скоростей планет совпадают с основными акустическими отношениями, он возликовал:
«Солнце Гармонии во всем своем блеске прорезало облака… Небесные движения есть
не что иное, как непрерывная песнь для нескольких голосов, воспринимая не слухом, а
интеллектом, музыка, которая… движется к определенным предустановленным шести-
голосным кадансам и таким образом расставляет вехи в неумолимом течении времени.
Неудивительно поэтому, что человек, в подражание своему Творцу, открыл наконец
искусство развитой песни, неведомое древним» [7, с. 390]. Ту же живую веру Г. Пёрселл
выразил в тексте своей «Оды на День св. Цецилии» (1692): «…Душа мира, Тобой вдох-
новлена, рассеянные семена материи привела к согласию. Ты связал разбросанные атомы.
Они, соединенные по законам истинных пропорций, из разных частей составили единую
совершенную гармонию. Ты настраиваешь этот мир внизу и сферы наверху, что в кру-
говом небесном танце движутся под их музыку».
Рассматривая культуру как способ, инструмент, помогающий человеку в жизни,
культуролог, теоретик Х. Ортега-и-Гассет утверждает, что Всемирная культура является
системой убеждений, смыслом жизнедеятельности человечества. Выдающийся испанский
философ Х. Ортега-и-Гассет, который для ХХ века стал тем, кем был Ж. Ж. Руссо для
XVIII века, К. Маркс – для XIX века, обнаруживает огромную эрудицию, свободно обра-
щается к истории литературы, искусства, философии, его волнуют сложные проблемы
границ исторического познания, роль и механизмы культурной преемственности. «Каждое
поколение представляет собой некий важный неизменный и необратимый интервал
исторического времени жизненного пути человечества» [8, с. 261]. По его мнению,
«…человек – это кентавр, одна половина которого вросла в природу, а другая выходит
за её пределы» [8, с. 186], но наступающая новая стадия в развитии человечества сим-
волизирует новейшее в технике с преобладанием духовного возвышения человека, с
его драмами и радостями, тайнами и озарениями, верованиями и идеями.
Современному поколению необходимы знания о величественных и малых образах,
больших и малых звуковых блоках разных веков, цивилизаций, в пространственно-вре-
менном единстве, их независимости для осознания Мира, в котором «нео-Время, вносящее
порядок и динамику в Пространство, дает всей сумме наших знаний и верований новую
структуру и направленность» [9, с. 86]. Музыкальные монологи, творчество гениев,
талантливых композиторов, исполнителей, артистов, диалоги культур, музыка, потоки
ее звуков, их назначение «могут реализовать настоящее, внести порядок в отношения
между человеком и временем» [10, с. 114]. Столетия прогресса не приблизили к разре-
шению загадки, мучившей Блаженного Августина, что разум бессилен справиться со
временем, с переменами состояний, в которых движение выступает со всей непосредст-
венностью. И только наблюдая за звуком, ощущаем время, проживаем его, двигаемся
вместе с ним, существуем в границах постоянного реального «С е й ч а с» независимо
от времени создания музыки И. Баха или Р. Штрауса, Й. Гайдна или Д. Шостаковича,
В. Моцарта или А. Веделя, Р. Шумана или М. Березовского, С. Рахманинова или М. Регера,
«Наука. Релігія. Суспільство» 2013 № 2 49
Б. Бриттена или Г. Свиридова, С. Барбера или К. Дебюсси, Н. Мясковского или А. Што-
гаренко, Е. Станковича или С. Танеева, Дж. Гершвина или С. Прокофьева, Л. Бетховена
или А. Вилларта, Г. Дюфаи или Э. Мирзояна, Ж. Депре или Дж. Верди, М. Клементи
или Ф. Листа, Б. Мартину или В. Рунчака.
1. Васильев Н. Пространственно-временной аспект формообразования / Н. Васильев // Пространство и
время в музыке : сборник научных трудов. – М., 1992. – 136 с.
2. Богданов-Березовский В. Бетховенский цикл в филармонии / В. Богданов-Березовский // Жизнь искус-
ства. – 1927. – № 12. – 22 марта. – С. 15.
3. Грес С. Артур Шнабель / С. Грес // Жизнь искусства. – 1928. – № 5. – 3 января. – С. 15.
4. Богданов-Березовский В. Концерты А. Шнабеля / В. Богданов-Березовский // Жизнь искусства. –
1928. – № 1. – 3 января. – С. 12.
5. Тойнби А. Цивилизация перед судом / Тойнби А. – М., 1996.
6. Bekker P. Musikgeschichte / Bekker P. – Berlin, 1926. – S. 153-180.
7. Kepler I. Harmonice Mundi / Kepler I. – New York, 1972. – 398 p.
8. Ортега-и-Гассет Х. Избранные труды / Ортега-и-Гассет Х. – М., 1997. – 445 с.
9. Chardin P. Future of Man / Chardin P. – New York, 1969. – 88 p.
10. Schoenberg A. Composition with Twelve Tones / A. Schoenberg // Style and Idea. – New York, 1950. – 120 p.
Т.І. Кірєєва
Час монологів як діалог культур
У статті розкривається сутність творчих монологів, уявлення про час, його символи в історії світового
мистецтва, музичній спадщині і новаціях, які складають основу розвитку світових культур, їх трансляцію,
яка є загальним законом єдності людства, що веде до діалогу. У ритмі космічних, природних циклів
Всесвітня культура стає системою переконань і сенсом життєдіяльності людства.
Ключові слова: мистецтво, історичні, ритмічні, темброві, енергетичні лінії; імпульси, реальний
час, музичний діалог, монолог, образи часу, цикли руху, інтертекст, медитація, композиція.
T.I. Kireyva
Time Monologues as a Dialogue of Cultures
The article reveals the essence of creative monologues, ideas of time, his characters in the history of art, musical
heritage and innovations that form the basis for the development of world cultures, their translation, which is the
universal law of the unity of mankind, leading to a dialogue. Built in the cosmic rhythms of natural cycles, the
World Culture is a system of belief and meaning of human activity.
Keywords: art, history, rhythm, timbre, the energy line; pulses, real time, the musical dialogue, monologue,
the images of the time, the cycles of movement, intertext, meditation, composition.
Статья поступила в редакцию 03.12.2012.
|
| id | nasplib_isofts_kiev_ua-123456789-86907 |
| institution | Digital Library of Periodicals of National Academy of Sciences of Ukraine |
| issn | 1728-3671 |
| language | Russian |
| last_indexed | 2025-12-07T17:58:04Z |
| publishDate | 2013 |
| publisher | Інститут проблем штучного інтелекту МОН України та НАН України |
| record_format | dspace |
| spelling | Киреева, Т.И. 2015-10-04T17:01:44Z 2015-10-04T17:01:44Z 2013 Время монологов как диалог культур / Т.И. Киреева // Наука. Релігія. Суспільство. — 2013. — № 2. — С. 44-49. — Бібліогр.: 10 назв. — рос. 1728-3671 https://nasplib.isofts.kiev.ua/handle/123456789/86907 78.01 В статье раскрыты сущность творческих монологов, представления о времени, его символах в истории мирового искусства, музыкального наследия и новаций, образующих основу развития мировых культур, их трансляцию, что является всеобщим законом единства человечества, ведущего к диалогу. Встроенная в ритмы космических, природных циклов, Всемирная культура является системой убеждений и смыслом жизнедеятельности человечества. У статті розкривається сутність творчих монологів, уявлення про час, його символи в історії світового мистецтва, музичній спадщині і новаціях, які складають основу розвитку світових культур, їх трансляцію, яка є загальним законом єдності людства, що веде до діалогу. У ритмі космічних, природних циклів Всесвітня культура стає системою переконань і сенсом життєдіяльності людства. The article reveals the essence of creative monologues, ideas of time, his characters in the history of art, musical heritage and innovations that form the basis for the development of world cultures, their translation, which is the universal law of the unity of mankind, leading to a dialogue. Built in the cosmic rhythms of natural cycles, the World Culture is a system of belief and meaning of human activity. ru Інститут проблем штучного інтелекту МОН України та НАН України Наука. Релігія. Суспільство Філософія Время монологов как диалог культур Час монологів як діалог культур Time Monologues as a Dialogue of Cultures Article published earlier |
| spellingShingle | Время монологов как диалог культур Киреева, Т.И. Філософія |
| title | Время монологов как диалог культур |
| title_alt | Час монологів як діалог культур Time Monologues as a Dialogue of Cultures |
| title_full | Время монологов как диалог культур |
| title_fullStr | Время монологов как диалог культур |
| title_full_unstemmed | Время монологов как диалог культур |
| title_short | Время монологов как диалог культур |
| title_sort | время монологов как диалог культур |
| topic | Філософія |
| topic_facet | Філософія |
| url | https://nasplib.isofts.kiev.ua/handle/123456789/86907 |
| work_keys_str_mv | AT kireevati vremâmonologovkakdialogkulʹtur AT kireevati časmonologívâkdíalogkulʹtur AT kireevati timemonologuesasadialogueofcultures |